Die Schauspielerin Chen Lijun (l.) und ihre Partnerin Li Yunxiao in der Shaoxing-Oper „New Dragon Gate Inn“ (Foto von CCTV) 

Die Schauspielerin Chen Lijun ist durch ihre Rolle als Eunuch in den sozialen Medien schlagartig berühmt geworden. Die unwiderstehliche Chemie zwischen Chen und ihrer Partnerin Li Yunxiao hat auch im Internet sofort eine Begeisterungswelle für Shaoxing-Opern entfacht.

Ein Livestream der Oper im August zog Millionen von Zuschauern an und löste im Internet hitzige Diskussionen mit über 14.000 Kommentaren aus. Ausschnitte aus den Aufführungen von Chen und Li, wie zum Beispiel eine Szene, in der Chen Li mit einer Hand anhebt und dreht, gingen auf verschiedenen Social-Media-Plattformen viral.

Als die Karten für die Dezembervorstellungen Mitte November offiziell in den Verkauf gingen, waren die drei Vorstellungen mit dem Duo innerhalb weniger Sekunden ausverkauft. Darüber hinaus schnellte der Preis der Eintrittskarten auf Gebrauchtmarktplattformen vom ursprünglichen Preis von 399 Yuan sogar auf 6.666 Yuan (942 US-Dollar) in die Höhe.

Die Shaoxing-Oper, eine der wichtigsten Schulen der traditionellen chinesischen Oper, hat ihren Ursprung in Shaoxing in der Provinz Zhejiang. Mit ihrem Ursprung im Jahr 1852  ist sie im Vergleich zu anderen Opern noch relativ jung. Die meisten Darsteller der Shaoxing-Oper sind Frauen, und selbst die männlichen Rollen werden traditionell von Frauen gespielt, was der Oper einen ausgesprochen femininen Stil verleiht. Die Aufführung zeichnet sich durch einen weichen, sanften Gesangsstil und anmutige Bewegungen aus.

Doch wie viele klassische Kunstformen hatte auch die Shaoxing-Oper mit einem schwindenden Interesse des jüngeren Publikums zu kämpfen, bis das „New Dragon Gate Inn“ diesen Negativtrend nun brach.

Im Gegensatz zu früheren Shaoxing-Oper-Aufführungen unterscheidet sich dieses Kunstwerk in mehreren Aspekten. Erstens bietet es ein immersives Erlebnis. Das Theater wurde in ein Gasthaus mit geheimen Gängen verwandelt, in dem die Bühne und die Zuschauerplätze integriert sind. Dadurch wird die Rolle des Zuschauers beim Erzählen von Geschichten neu definiert. Das Publikum kann mit den Schauspielern interagieren und sich voll und ganz auf die Szenen einlassen, an der Erkundung und dem Fortschreiten der Handlung teilhaben und so ein neuartiges und interessantes Erlebnis schaffen, das bei den Zuschauern Anklang findet.

Wie Chen gegenüber den Medien erklärte, scheine „das Konzept der Bühne […] zu verschwinden. Auch die Distanz zwischen Darstellern und Publikum verschwindet. Das Publikum und ich sind alle Teil der Aufführung.“

Mit dem gesamten kreativen Team, das sich hauptsächlich aus relativ jungen Mitarbeitern zusammensetzt-darunter ein nach 1985 geborener Regisseur, ein nach 1995 geborener Dramaturg, ein Bühnenbildner, der in den 90er-Jahren geboren wurde, und eine Gruppe ebenfalls junger Schauspieler -, erforscht die Oper neue Ausdrucksmöglichkeiten, die mit der Entwicklung der Zeit und der Ästhetik des zeitgenössischen jungen Publikums im Einklang stehen. Anders als die traditionelle Shaoxing-Oper, die sich oft von alten Schriften und Volkslegenden inspirieren lässt und Geschichten von begabten Gelehrten und schönen Frauen erzählt, wählt das „New Dragon Gate Inn“ eine Geschichte, die auf einem Film mit einer großen Fangemeinde basiert.

Diese jungen Kreativer widmen ihre Aufmerksamkeit jedem Detail in der Geschichte, den Kostümen und dem Make-up, der Bühnenbeleuchtung und dem Bühnenbild, um alles anschaulicher und für ein jüngeres Publikum attraktiver zu machen. Auf diese Weise ist es ihnen gelungen, ihr Publikum zu erweitern und den kulturellen Einfluss der Oper zu vergrößern, was der Shaoxing-Oper neue Entwicklungsmöglichkeiten eröffnet.

Neben der mutigen und innovativen Anpassung war auch der Marketingansatz ein neues Experiment, das sich nun als erfolgreich erwiesen hat: „New Dragon Gate Inn“ nutzt zum Beispiel Kurzvideoplattformen, um das bequeme Zuschauen per Internet zu ermöglichen und so gezielt junge Menschen anzusprechen.

Vom Inhalt bis zum Geist, von der Form bis zum Geschmack spiegelt das Stück wider, was junge Menschen heutzutage mögen, worüber sie sich Sorgen machen und was sie beschäftigt.

Der Erfolg von „New Dragon Gate Inn“ lässt auf eine vielversprechende Zukunft für andere traditionelle chinesische Kunstformen schließen. Es ist ein perfektes Beispiel dafür, wie Innovation in Verbindung mit Respekt vor der Tradition neue Horizonte eröffnen kann.

Viele junge Menschen sagen, dass sie sich bewegt fühlen, wenn sie die Melodie einer Oper hören. Was sie aber wirklich berührt, ist wahrscheinlich der geistige Kern und das kulturelle Selbstbewusstsein, das über die Form der Aufführung hinausgeht.

Dieses kulturelle Selbstbewusstsein hat sogar im Ausland großen Beifall geerntet. Derzeit ist im Internet ein Videoclip weit verbreitet, in dem die chinesische Uigurische Schauspielerin Dilraba Dilmurat in einer Reality-Show einen traditionellen ethnischen Tanz aufführt und erklärt, dass sie ein wunderschönes Kleid aus der westchinesischen Region Xinjiang trägt.

Der Clip war von einer Reihe chinesischer Diplomaten gepostet worden. Wang Wenbin, ein Sprecher des chinesischen Außenministeriums, schrieb zum Beispiel: „Dilraba, die chinesische Xinjiang-Kleidung trägt und den Xinjiang-Tanz tanzt, strahlt hell.“

Die Schauspielerin wurde anschließend von den Internetnutzern als „wahre Repräsentantin Xinjiangs“ gelobt. Durch sie könne die Welt das strahlende Selbstvertrauen der jungen Chinesinnen und Chinesen sowie die chinesische ethnische Kultur erleben.

Sowohl der Xinjiang-Tanz von Dilraba, als auch die Shaoxing-Oper „New Dragon Gate Inn“, lassen uns den Charme der chinesischen Kultur erkennen und präsentieren der Welt das Selbstbewusstsein der chinesischen Kultur.

Die Popularität von „New Dragon Gate Inn“ stellt eine Integration zwischen der alten Oper und dem neuen Zeitalter dar, eine perfekte Verschmelzung von Tradition und Moderne und ein Erwachen des kulturellen Selbstbewusstseins Chinas. Man kann nur hoffen, dass die traditionelle Kultur, einschließlich der Oper, für die jüngere Generation fortan noch zugänglicher und erlebbarer gemacht wird undsomit sowohl das heimische als auch das internationale Publikum in ihren Bann ziehen kann.